So schattieren Sie ein Tattoo: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung
Das Schattieren eines Tattoos verwandelt einfache Strichzeichnungen in detailreiche, lebensechte Bilder. Dieser Prozess verleiht dem, was sonst flache Motive auf der Haut wären, Tiefe, Dimension und Ausdruck. Diese Anleitung führt Sie durch jeden Schritt, der erforderlich ist, um ein Tattoo richtig zu schattieren. Sie lernen, Ihren Designs eine dreidimensionale Qualität zu verleihen, die auf der Haut plastisch hervortritt.
Schritt 1: Die Grundlagen des Schattierens verstehen
Bevor wir uns mit den Details von Nadeln und Tinte befassen, ist es wichtig, grundlegende Prinzipien des Schattierens von Tattoos zu verstehen.
Lichtquelle und Schatten
Die Sonne ist Ihre Lichtquelle und bestimmt, wo und wie der Schatten erscheint. Beim Tätowieren entscheiden Sie, wo sich die „Sonne“ befindet. Ob das Licht von oben rechts, unten links oder direkt von oben kommt – Ihre Wahl verändert das Aussehen des Tattoos. Je nachdem, wo Sie diese hellen und dunklen Stellen platzieren, kann ein flacher Kreis wie ein springender Ball wirken.
Nadelwinkel und Handgeschwindigkeit
Der Winkel, in dem Sie die Nadel halten, und die Geschwindigkeit Ihrer Bewegungen sind entscheidende Faktoren, die bestimmen, wie Ihr Schattieren ausfällt. Wenn Sie die Nadel in einem flachen Winkel zur Haut halten und Ihre Hand schnell bewegen, erhalten Sie einen weicheren, subtileren Look. Wenn Sie die Nadel dagegen aufrechter halten und Ihre Hand langsamer bewegen, bringen Sie mehr Tinte in die Haut ein, was zu tieferen, dunkleren Schattierungen führt.
THUNDERLORD POWER PROTECTOR U8 Kabelloser Tattoo-Maschinen-Pen, einstellbare Frequenz
Schritt 2: Vorbereitung auf das Schattieren
Auswahl der Nadeln
Die richtige Nadel auszuwählen, ist wie die Wahl des richtigen Pinsels für ein Gemälde. Es kommt ganz darauf an, was Sie schattieren möchten. Größere Bereiche, die einen weicheren, diffuseren Look erfordern, verlangen nach Magnum-Nadeln. Bei kleineren, detailreichen Designs oder wenn Sie feine Details hinzufügen müssen, sind Round-Shader-Nadeln Ihre erste Wahl. Diese Detailpinsel ermöglichen Ihnen eine präzise und sorgfältige Arbeit.
Einstellung der Tattoomaschine
Ihre Tattoomaschine muss richtig eingestellt sein. Wenn Sie tiefere, kräftigere Schattierungen anstreben, stellen Sie Ihre Maschine auf eine höhere Spannung ein. Dadurch wird die Nadel mit mehr Kraft in die Haut gedrückt und es wird mehr Tinte eingebracht. Für hellere Schattierungen reduzieren Sie die Spannung. Dadurch bewegt sich die Nadel sanfter und es wird weniger Tinte eingebracht, was zu subtileren Tönen führt.
Mischen der Tinte
Verschiedene Tintenstufen ermöglichen Ihnen die für lebensechten Schattierungen erforderlichen Farbverläufe. Indem Sie Ihre schwarze Tinte mit destilliertem Wasser oder einer speziellen Mischlösung verdünnen, können Sie eine Reihe von Grautönen für verschiedene Schattierungseffekte herstellen.
Schritt 3: Technik üben
Übung macht perfekt – und sicher
Bevor Sie auf menschlicher Haut arbeiten, verfeinern Sie Ihre Fähigkeiten an Alternativen wie synthetischer Haut oder Obst. Diese Materialien ahmen die Textur und Konturen menschlicher Haut nach und bieten Ihnen eine Leinwand, auf der Sie risikofrei üben können.
Handbewegungen beherrschen
- Kleine Kreise: Dies ist eine klassische Bewegung, die hilft, harte Linien zu vermeiden. Sie eignet sich perfekt für weiche, gleichmäßige Schattierungen. Diese Bewegung ermöglicht einen allmählichen Aufbau der Farbe und ist hervorragend geeignet, um Hintergründe und größere Bereiche mit subtilen Farbverläufen auszufüllen.
- Flickbewegungen: Wenn Sie einen Bereich zu den Rändern hin schattieren oder zarte Schatten erzeugen, schnellen Sie am Ende jedes Strichs leicht mit dem Handgelenk. Diese Technik ermöglicht es Ihnen, jene weichen, spitz zulaufenden Kanten zu erzeugen, die Schatten realistisch wirken lassen.
- Pendelbewegungen: Wenden Sie diese gleichmäßige Bewegung an, wenn Sie eine einheitliche Schattierung über größere Bereiche wünschen. Sie hilft dabei, eine gleichmäßige Sättigung zu erhalten, was für große Farbflächen oder Farbverläufe entscheidend ist.
Schritt 4: Beginn des Schattierens
Schattierungsbereiche umreißen
Betrachten Sie die verschiedenen Bereiche innerhalb des Designs, die schattiert werden müssen. Gibt es Bereiche, die dunkler sein müssen, um Tiefe zu zeigen? Teile, die heller sein sollten, um Akzente zu setzen oder eine Lichtquelle darzustellen? Mit einer feinen Liner-Tattoo-Nadel zeichnen Sie leicht innerhalb der Ränder nach, wo Sie schattieren möchten. Diese Markierungen sind Ihre Orientierungshilfen und helfen zu verhindern, dass die Schattierung in Bereiche ausläuft, in denen sie nicht hingehört. Bevor Sie die Haut mit Tinte berühren, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um sich das fertige Ergebnis vorzustellen. Wo werden die dunkelsten Schattierungen liegen? Wie gehen sie in hellere Schattierungen über? Diese mentale Vorbereitung ist genauso wichtig wie die physische Vorbereitung.
Die erste Schicht auftragen
Mit den hellsten Schattierungen zu beginnen, gibt Ihnen mehr Kontrolle. Halten Sie die Tattoomaschine wie einen Stift. Verwenden Sie eine gleichmäßige und ruhige Handbewegung für eine gleichmäßige Verteilung der Tinte. Beginnen Sie mit leichtem Druck. Achten Sie beim Schattieren genau auf die Haut. Sie sollte die Tinte gleichmäßig aufnehmen und allmählich die Farbe verändern. Wenn die Haut die Tinte nicht gut aufnimmt, gehen Sie nicht einfach weiter darüber; geben Sie ihr eine kurze Pause und versuchen Sie es erneut mit etwas mehr Druck.
Schritt 5: Mitteltöne entwickeln
Sanfte Übergänge zwischen den Schattierungen zu erzeugen, ist wie das Mischen von Farben auf einer Palette, bevor man den Pinsel auf die Leinwand setzt. Ihr Ziel ist ein allmählicher Tonübergang von hell nach dunkel ohne sichtbare Grenzen. Dazu wählen Sie eine Mitteltönen-Tinte, die einen Ton dunkler als Ihre Basisschicht ist. Beginnen Sie damit, Ihre Nadel in die Mitteltönen-Tinte zu tauchen und sanft über den Rand zu gehen, wo Ihre hellste Schattierung endet. Denken Sie daran: Weniger ist hier mehr. Es ist einfacher, zurückzugehen und einen Bereich zu vertiefen, als ihn aufzuhellen. Gehen Sie behutsam vor, während Sie die Nadel über den Übergang zwischen der hellen Basisschicht und dem neuen Mittelton führen. Wenn Sie zu stark aufdrücken, können Sie der Haut unnötige Traumata zufügen. Eine professionelle Gradient-Nadel, die für sanfte Farbübergänge entwickelt wurde, bietet mehr Kontrolle und reduziert die Hauttraumata. Während Sie verblenden, wischen Sie regelmäßig überschüssige Tinte weg, damit Sie die echten Farben erkennen können.
Thunderlordpower U7 kabelloser Tattoo-Maschinenstift mit 7 einstellbaren Stufenschlägen
Schritt 6: Schatten vertiefen
Hier ist der Schlüssel: Verwenden Sie diese dunklen Töne sparsam. Diese Bereiche sind die Satzzeichen in der Geschichte Ihres Designs – sie definieren Form und Textur, ohne den Rest Ihres Kunstwerks zu überlagern. Während Sie diese dunkleren Töne auftragen, lockern Sie Ihren Druck allmählich, wenn Sie sich den helleren Bereichen nähern. Es ist ähnlich wie bei einem Schatten, der sanft ins Licht verblasst, anstatt abrupt zu enden. Als Nächstes entscheiden Sie, wo Ihr Tattoo weiche Schatten im Vergleich zu harten Schatten benötigt. Weiche Schatten finden sich möglicherweise um die Kurven eines Gesichts oder Körpers, wo das Licht sanft in die Dunkelheit übergeht. Für diese verteilen Sie die Tinte dünn und lassen sie sanft in die umliegenden Bereiche diffundieren. Harte Kanten hingegen sind ausgeprägter. Sie werden verwendet, um dramatische Effekte zu erzeugen und eine klare Trennung zwischen den Elementen Ihres Designs zu zeigen.
Schritt 7: Die Schattierung verfeinern
Nachdem die wichtigsten Schattierungen an ihrem Platz sind, ist es an der Zeit, einen Schritt zurückzutreten und Ihre Arbeit zu betrachten.
Bereiche, auf die Sie sich konzentrieren sollten, sind die Übergänge zwischen den verschiedenen Schattierungen. Diese sollten glatt sein, ohne sichtbare Abgrenzungslinien, es sei denn, Ihr Design erfordert sie bewusst. Achten Sie auf das Gleichgewicht zwischen den hellen und dunklen Tönen; sie sollten sich gegenseitig ergänzen und ein dreidimensionales, stimmiges Bild erzeugen. Nehmen Sie sich die Zeit, das Tattoo aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten. Dies ist wichtig, weil ein Tattoo um den Körper herumführt und das Licht Kurven und Konturen aus verschiedenen Perspektiven unterschiedlich einfangen kann. Sie möchten die Haut möglicherweise auch sanft in verschiedene Richtungen dehnen. Dies kann Stellen offenbaren, die zusätzliche Tinte benötigen, da das Dehnen der Haut simuliert, wie das Tattoo aussehen wird, wenn sich der Kunde bewegt. Wenn Sie Bereiche finden, die mehr Arbeit benötigen, gehen Sie vorsichtig vor. Tragen Sie Tinte sparsam auf und verblenden Sie sie in die bestehende Arbeit.Um Ihren Tätowierprozess zu verbessern und die besten Ergebnisse zu gewährleisten, sehen Sie sich unsere top-bewerteten Tattoo-Blending-Tools an, die Ihnen helfen können, makellose Übergänge und ein perfektes Finish zu erzielen.
Schritt 8: Nachbereitung des Schattierens
Zuerst stellen Sie sicher, dass Ihre Hände gründlich gewaschen sind. Mit sauberen Händen nehmen Sie etwas milde, parfümfreie Seife und mischen sie mit warmem Wasser. Dann tupfen und wischen Sie mit einem weichen, sauberen Papiertuch oder einer Gaze vorsichtig überschüssige Tinte, Blut und jede Salbe von der Haut ab. Seien Sie sanft, um die frisch tätowierte Haut nicht zu reizen. Nach der ersten Reinigung tragen Sie eine dünne Schicht einer speziell für Tattoos entwickelten Nachpflege-Salbe auf. Dies hilft, den Heilungsprozess anzustoßen, indem der Bereich feucht gehalten und geschützt wird. Außerdem erhalten Sie durch das Entfernen der überschüssigen Tinte und Flüssigkeit einen besseren Blick auf die Schattierungsarbeit. Wenn es Bereiche gibt, die nachgearbeitet werden müssen, sind sie jetzt viel leichter zu erkennen.
Weitere Nachpflegeanweisungen
Die Art und Weise, wie Ihr Kunde sein Tattoo in den nächsten Wochen pflegt, wird einen großen Einfluss darauf haben, wie gut es langfristig heilt und aussieht. Es ist Ihre Aufgabe, ihm einen klaren, leicht verständlichen Plan zu geben.
- Sauber halten: Sie sollten das Tattoo 2-3 Mal am Tag mit parfümfreier Seife und Wasser waschen. Erinnern Sie sie daran, immer saubere Hände zu verwenden und den Bereich mit einem sauberen Papiertuch trocken zu tupfen.
- Regelmäßig mit Feuchtigkeit versorgen: Raten Sie ihnen, mehrmals täglich eine dünne Schicht Nachpflege-Salbe oder -Lotion auf das Tattoo aufzutragen, damit es nicht austrocknet und um den Heilungsprozess zu unterstützen.
- Nicht einweichen: Das Tattoo darf nicht in Wasser getaucht werden, also keine Bäder, Schwimmbäder oder Whirlpools für ein paar Wochen. Duschen ist in Ordnung, solange das Tattoo nicht zu lange direktem Wasserstrahl ausgesetzt ist.
- Vor der Sonne schützen: Empfehlen Sie ihnen, das Tattoo bedeckt zu halten oder eine Sonnencreme mit hohem LSF zu verwenden, sobald es ausreichend geheilt ist, da UV-Strahlen die Tinte verblassen lassen können.
- Nicht kratzen oder zupfen: Während das Tattoo heilt, wird es jucken und schuppen. Es ist wichtig, dass sie daran nicht kratzen oder zupfen, da dies die Tinte herausziehen und zu Flecken oder Narben führen kann.
- Lockere Kleidung: Schlagen Sie vor, über dem Tattoo lockere Kleidung zu tragen, um Reizungen zu vermeiden und die Haut atmen zu lassen.
-
Auf Anzeichen einer Infektion achten: Erinnern Sie sie daran, das Tattoo auf Anzeichen einer Infektion wie übermäßige Rötung, Schwellung oder einen üblen Geruch zu beobachten.
Für umfassende Tattoo-Nachpflegeprodukte, die den Heilungsprozess Ihres Kunden unterstützen können, besuchen Sie unsere Tattoo-Nachpflege-Essentials, um Tattoos in Bestform zu halten.
Fazit
Das Schattieren eines Tattoos richtig zu meistern, erfordert nicht nur Fachwissen und Kreativität, sondern auch ein gutes Gespür. Mit ausreichend Übung und Geduld werden Sie zu einem Punkt gelangen, an dem Ihre schattierten Tattoos großartig aussehen und lange halten. Es ist wichtig zu bedenken, dass jede Haut anders ist und jedes Tattoo Ihnen die Chance gibt, an Ihrem Handwerk zu besser werden. Arbeiten Sie weiterhin an Ihren Techniken und bleiben Sie offen dafür, an Ihrer Kunst immer besser zu werden.
